«Дон Джованнидің» минималистік, бірақ қорқынышты финалыРичард Термин Бүгінгі опера өндірісіндегі үздіксіз дау - бұл автордың ниеті туралы, яғни композитор өз шығармашылығы сахнада көрініп, дыбысталады деп күткен шығар.
Мысалы, Бизе қандай дауыс түрін ойнады, басты рөл үшін Кармен , сопрано немесе меццо? Беллини өз жазбаларында қаншалықты импровизация күткен болар еді Ереже ? Егер Вагнер оны мойындаған болса Парсифал ақырзаманнан кейінгі Америкада магистральдық эстакаданың астына қойылған ба?
Бұл пікірталастардың негізінен болжамға негізделгендігі антагонистерді таң қалдырмайды. Шын мәнінде, қазіргі заманғы опера қойылымдарына қарсы тұратын Facebook тобы да бар, және, әрине, қолдаушы тағы бір топ. Алайда бір тақырып жиі қозғала бермейді: опера орындалатын театрдың нақты көлемі.
Метрополитен операсы, мысалы, шамамен 3,800 орындық, ең үлкен опералық композиторлар ойлағаннан гөрі әлдеқайда кең орын. Сонымен бірге Met Motsart’s сияқты шығармаларды орындайды Дон Джованни 1787 жылы Прагадағы Эстейттер театрында сыйымдылығы шамамен 650 болатын Нью-Йорктегі ең кішкентай Бродвей үйлерінің тұсауы кесілген жақын туынды.
Сондықтан көру мүмкіндігі Дон Джованни Патшалық көлеміне жақын театрда шынайылықты сезініп қана қоймайды, сонымен қатар өткен аптада Моцарттың операның тұсаукесерінде анықталғандай, ол ашық болуы мүмкін. Иван Фишердің жетекшілігімен және режиссерлығымен Линкольн орталығындағы Джаз театрындағы Роза театрында (сыйымдылығы 1100) бұл туынды Моцарт операларының ешқашан қол жетімді емес жеңіл және үлкен сезімін тудырды.
Бұл қойылымның көрнекі элементі қарапайымдылықтың өзі болды: қара перделердің бос жері бірнеше сахналық платформаны қоршап алды. Осы бейтарап кеңістіктің ішінде ақ-мәрмәрдан жасалған әншілер мен бишілер корпусы архитектураны да, фондық қосымшаларды да ұсынды. Бір ерекше сүйкімді сәтте созылыңқы шаруа қыздарының шиыршықтары әдемілікпен тұрып, жүйкелік қалыңдық Зерлина жасыра алатын беседкаға орналасты.
Әрине, көбіне сезімтал, егжей-тегжейлі қойылымдар көрсеткен жеке әншілерге назар аударылды. Бәрінен де жақсысы Кристофер Мальтман болды, оның айқын лирикалық баритоны командалық та, сынаптықтай да көрінетін, оның сахнадағы тегіс мінез-құлқына тамаша үйлесетін. Донна Анна бұзылғандықтан, сопрано Лаура Айкинде болат күші жетіспеуі мүмкін, бірақ екінші актіде өте қиын ария Non mi dir үшін нақты виртуалдылықты бұйырды.
Егер қалған әншілер жұлдызды болмаса, олар тығыз, жігерлі ансамбль құрды. Будапешт фестивалі оркестрінің ойнауы Моцарттың ойында болғанындай болмаса, 18 ғасырдың композиторы ішектердің заманауи діріліне күмән келтірген болар еді - менің ойымша, ол топтың мінсіз шабуылы мен тәтті үніне қуанып күлген болар еді.
