Оқшаулану суретшілер үшін пайдалы ма?Khara Woods / Unsplash Уақыт өте келе біз өзімізді оқшаулануды талап ететін таңғажайып сәтте табамыз. Біз білетін әлем күту режимінде тұрғанда, біз әлі де күндерімізді толтырып, жету үшін жеткілікті ақша табуға тырысуымыз керек. Кейбіреулерге үйден жұмыс істеу бақыты бұйырса, енді біреулері қалыпты жағдай оралғанға дейін азап шегеді, ал көбісі жұмыстан босатылған. Шығармашылықтар тақ күйінде болады, олар, ең болмағанда, теориялық тұрғыдан өздері өмір сүретін кеңістіктерде өнер жасай алады. Интернетте өзін-өзі оқшаулау кезінде не істеу керек, уақытты қалай өткізу керек деген ұсыныстар толып жатыр, дегенмен суретшінің мифі шығармашылықтың оқшаулануға әбден үйреніп алғанын және оған аз әсер ететіндігін айтады. Бұл қабылдаудың түпнұсқасы шындық азапталған, реклюзивті суретшінің өзі тудырған ертегісіне қарағанда әлдеқайда қызықты.
Өз еркімен оқшаулау суретшілер үшін тарихи және қазіргі кезде қауесеттерден, бюрократиядан және жалпы өмір шуынан аулақ болу үшін тыныштық табудың жақсы тәсілі болды. Ренессанс сәулетшісі және суретшісі (және өнер тарихының құдасы) Джорджио Васари Тосканадағы монастырьға барғанды ұнатады, ол жерде жазғанындай мен өзімді білетін жақсы жер таба алмадым. Ол өзінің алғашқы сапарларының бірінде, екі айлық мерзімде а Богородицы мен баласы қасиетті адамдармен Жақия шомылдыру рәсімінен өткен және Джером және бұл монахтарды одан бүкіл құрбандық үстелін пайдалануға тапсыруға мәжбүр етті.
Осы уақыт ішінде қолынан келгендер оба тез тарала бастаған адамдар көп болатын қалалардан кетіп бара жатты. Адамдардың топтарынан аулақ болып, фермаларға, монастырьларға және ауылдық жерлерге шегіну аурудың алдын-алудың ең жақсы шараларының бірі болды - сол кезде дәрігерлер өзін қорғаудың басқа дәлелденген шараларын ұсынуға жарамсыз болды. Қалаларда су мен сірке суы антисептик ретінде қарастырылды. Дүкендердегі операциялар монеталарды суға немесе сірке суы бар ыдысқа салумен және тиындарды дүкен есігіндегі ойық арқылы сырғытумен ғана шектелді, содан кейін дүкен иесі тауарларды сатып алушыға қайтарып береді. Қатты дұға да аурудан жақсы қорғанушы болып саналды.
Тарихи тұрғыдан суретшілер өздерін оқшауланған түрде жасай алады, егер бұл аурудан аулақ болуға байланысты болса, бірақ соғыс пен қоршау жағдайында болмауы керек. Осындай кездерде жүйкелер жұмыс істегендіктен, қол жетімді болмағаны соншалық, көркемөнер өте шектеулі немесе мүлде жоқ болып көрінетін. Шын мәнінде, суретшілердің көпшілігі осындай жағдайда әскери инженерлер ретінде қайта тағайындалды, өйткені Леонардо, Бенвенуто Челлини және Васари сияқты қақтығыстар кезінде бұл рөл атқарылды.
Васаридің мұрасының арқасында біз оқшауланған жасаушы туралы мифті оның әсерлі 1550 кітабы арқылы алдық, Суретшілердің өмірі, суретшіні қоғамның перифериясында өмір сүретін адам ретінде бейнелейді (сөзбе-сөз немесе метафоралық). Осыдан кейін туындаған клише кейбір суретшілердің жеке өмірін олардың туындылары жететін деңгейден тыс даңқ деңгейіне көтеруге қызмет етті. Басты мысал - Винсент Ван Гог, Париждегі кафелерден аулақ жүрген аяқ киім жейтін, құлағын кесетін ессіз данышпан - өнер әлемінде кім болса да, солтүстіктегі Арлеге көшіп барды.
Ван Гог - азапталған, оқшауланған, еленбеген суретшінің постері, біз оны Нағыз суретші деп түсінеміз. Ол өзінің әрекеті Париждің сұрғылт түстеріне жақындау және түстерге жақындау екенін айтып, адамдардан және өз көзқарастарынан басқа барлық ықтимал әсерлерден оқшауланғандықтан, заттарды айқынырақ көруге мәжбүр етті деп түсіндірді. Бұл толық оқшаулау оған кіруге көмектесті аймақ немесе Мураками жақында мақсатын сипаттағандай үздіксіз қайран қалады өзінің жеке оқшаулануы жаңа кітап жазғанда. Шындық көптеген жасаушылар үшін өз ойларымен жалғыз болатын кеңістік өте қолайлы. Жазушылар мен суретшілер үнемі шегінуге барады, бұл күнделікті өмірді алаңдатпай жұмысты аяқтау үшін ерікті түрде өзін-өзі оқшаулау болып табылады. Ұмытпасам, көпшілігі студияларда, студенттер көп жиналатын кампуста немесе басқалармен бірлесіп жұмыс жасайды.
Бізде бар нәрсені өнер тудыру үдерісіне толық енудің неғұрлым ұзақ кезеңіне салған кезде, ешнәрсе болмайтыны сөзсіз. Сонымен қатар, көптеген жағдайларда, біз суретшілер өз жұмысымызға соншалықты итермелейтініміз соншалық, ол бізге көрінбеуі мүмкін. Жиі соңғы шешім, данышпанның соққысы, құдайдың тынысы, бәрі (сіз қосқан) еденнен көтерілгенде, сіздің жұмысыңызға сиқыр орныққан кезде, сіз одан жүзіңізді шығарған кезде ғана пайда болады және сәл дем алыңыз. Кейде жұмыстан кету бізге бәрін анық көруге көмектеседі. Жоспарланбаған ауытқу, күтпеген күйзеліс, махаббат оқиғасы немесе жаңа жерде кофе әдеттегіден тыс жазушының блогын (немесе басқа көркем крестің станцияларын) сиқырлы түрде қаншалықты шешті? Демек, оқшаулау жұмыстың үлкен бөлігін алу үшін жақсы. Бізге жаңа жетістіктерге жету, мәселелерді шешу және симфонияларды аяқтайтын рақымды ноталарды табу үшін (кейде сөзбе-сөз) сурет тақтасынан алыстаудың тыныс алу кеңістігі қажет.
Ван Гогтың досы, әлдеқашан қарсыласы болған кезде, Пол Гоген онымен Арлесте уақыт өткізуге келген кезде екі суретші де жетістіктерге жетіп, өркендеді. Бірақ суретшілер жанашыр бола алады және жолдастық пен бәсекелестік арасында жіңішке сызық бар. Бұл бірлескен келімсектер олардың достықтарын апатқа айналдырды және Ван Гогтың құлағын кесіп тастаған әйгілі іс-әрекетін, содан кейін Гогеннің белгілі өркениеттен алысырақ шегініп кетуін жалғастырды - ол Полинезияға жетті.
Кейбір суретшілер тек өнер жасаудың құралы емес, өз өнеріне өзін-өзі оқшаулады. Крис Берден қойылым дайындады ( Төсек бөлігі, 1972), онда ол галлеристке оған қандай-да бір түрде араласпау туралы қатаң нұсқаулар берді. Содан кейін ол галереяға келіп, оның ішіндегі кереуетке жатып, үш ай бойы өздігінен оқшауланған күйде сол жерде қалды. Бұл оған қосымша резонанс тудырды, өйткені ол 13 жасында ауыр жол апатынан кейін, қалпына келтіру кезінде тоғыз ай төсекте жатуға мәжбүр болды. Ауырлыққа сілтеме жасай отырып, қытайлық суретші Техчинг Хсие өзінің студиясындағы торда бір жыл бойы өзін жауып тастады ( Cage Piece , 1978-1979).
Бұл оқшаулану мен әлеуметтік өзара әрекеттесу арасындағы әртістер үшін тұрақты би. Егер шынайы өмір тым көп болса, бұл кедергі сияқты сезіледі және біз өз жұмысымызды аяқтау үшін жалғыз уақытты армандаймыз. Біздің жұмысымызбен жалғыз қалу қайталануларға әкелуі мүмкін. Кідірістер мен өзара әрекеттесулер бізді сергітеді және біздің шығармашылық шырындарымыздың қайта ағуына мүмкіндік береді. Біз оқшауланған және ұзақ уақыт жұмыс істейтін болсақ, біздің мансабымызға қауіп төніп тұр деп ойлаймыз - бұл постмодерндік мәселе, өнер әлемі сізді есте сақтап, өзектілігін сақтау үшін сол жерде болуыңыз керек.
Суреткер үшін оқшаулану мен әлеуметтену тепе-теңдігінің тура жауабы жоқ, бірақ біз таңдау еркіндігін бағалаймыз. Оқшаулану уақытын таңдаңыз, қашан айналысатындығын таңдаңыз. Бұл процесс, сыммен жүрудің тұрақты әрекеті.
Демек, сұрақ бұрынғыдан гөрі оқшаулану менің одан да жақсы өнер көрсететінімді білдіре ме, әлде әлеуметтік құйынға ену менің көру мүмкіндігімді ашып қана қоймай, менің өнерімді жақсырақ және өзекті ете ме? Жауап екеуі де. Бұл қазір атап өтілді, өйткені біз әлеуметтік құйынға сүңгу мүмкін емеспіз, бұл мені есте сақтау әсерін береді, бірақ сіздің жұмысыңыздан жаңа идеялар дайындауға және мұздануға мүмкіндік беретін оң, сергітетін қашықтықты ұсынбайды. ескі торт.
Суретшілер шектен шыққанды ұнатады. Қазіргі заманғы өнердің үлкен, күрделі және әр түрлі параллельді жобалары, көрмелері, ынтымақтастықтары, жарияланымдары, презентациялар мен дәрістердің барлық бұрыштарына түсіп, әркімнен мүмкіндігінше алыс жүзу. Суретшілер біздің жасырын үңгірлерде болған кезімізде не істегенімізді көрсеткісі келеді немесе енді біз тек ақпарат пен қол жетімділік мұхитында жүзген кезде жұмыс істей алатындығымызды көрсеткім келеді ... біз қашып кетуді күте алмайынша, сондықтан біз тыныс алып, бәрін бағалай алады. Суретшілер туралы көптеген клишелер бар, бірақ олардың біреуі шындық: экстремалды қабылдауға бола ма, жоқ па, олар күрделі шоғыр болып табылады және біз бұған жақсырақ. Олардың өзін және әлемді түсінуге деген шығармашылық әрекеттері болмаса, біз бәріміз әлдеқайда кедейленер едік.
