Сексуалды хайуан Охс (Гюнтер Гройсбёк) жасырынған Октавианға (Магдалена Кожена) өз қимылдарын жасайды.Карен Бадам / Мет Опера ұятсыз қаншама маусым өтті
Мансапқа айналған адам үшін опера ханшайымы , Мен әрдайым гей / лагерьдің классикалық фавориттерінің бірі Ричард Страусс үшін аздап соқыр болдым Розенкавальер .
Шынымды айтсам, бұл антипатияның үлкен бір бөлігі - Метрополитен операсы мен Нью-Йоркте болған 30 жыл ішінде бұл шығарманы жақсы көрсете алмады. Дирижер Джеймс Левиннің (қатты, салқын оркестр ойнауы), сопрано Рене Флемингтің қатысуымен туындының жандануы әртүрлі болды. қиянат және өзін-өзі аяу Маршаллиннің орталық рөлінде) және тұңғыш рет Айға қонуға дейін премьерасы болған Натаниэль Мерриллдің сахналық қойылымы.
Шын мәнінде, маған осы қызықты жұмысқа, ішінара секс-фарсқа, жартылай орта жастағы дағдарыстық драмаға, романтикалық және қазіргі дәуірлер арасындағы ауыс-түйіске мета-ой жүгіртуге қанағаттанарлықтай қарау үшін Штутгартқа бару керек болды. Бірақ жұма күні түнде Мет менің көзімді очарование мен күшке ашты деп айтуға қуаныштымын Розенкавальер интеллектуалды қатаңдықты және эмоционалды теңбілдікті бірдей үлкен шараларға жеткізетін қайта өрлеуде.
Бұл салтанаттың бас сәулетшісі - Симон Раттл, ол опера мен дирижер арасындағы айырмашылықты көрсетеді жетекші опера: спектакльдің кез-келген элементі (тіпті көрнекі элементтер де) оның есепте керемет жігерлі қабылдауымен үйлесетін сияқты. Ұрпақтар арасындағы бұл романс туралы ертегіде (17 жасар ақсүйек 30 жасар ханшайыммен қарым-қатынаста), Ратлдың балді кинетикалық және калейдоскопиялық түрде қолдануы күннің аяғында жастардың салтанат құруын ұсынды.
Бұл Раттлдың темпінің қарбалас болғаны емес, керісінше ол жылдамдықты есептің баяу, неғұрлым шағылысқан бөлімдері арқылы сақтаған. Күрделі алғашқы әрекеттің 75 минуттық уақыты ұшып өткендей болды, тіпті кейінірек музыкалық біркелкі емес соңғы актілер берік доға тәрізді құрылымдарды сақтап қалды. Бұл интерпретацияны бере алатын ең жоғары мақтауым - шамамен төрт жарым сағаттық қойылымда мен ешқашан ойлаған емеспін.
Ратлдің музыкалық күйі Роберт Карсеннің тапқыр қойылымымен қанағаттанарлықтай үндесті, тіпті екі маусым бұрынғы премьерасында болғаннан гөрі дәлірек және мағыналы болды. Қойылым 1911 жылы тұсаукесері өткен классиканы алып, оны біздің заманымызға айнаға айналдыру туралы таңқаларлық тапсырманы орындайды. Розенкавальер әрқашан ішінара уытты еркектік сатира болды (сергек барон Очс өзінің жас келіншегіне чотель сияқты қарайды), бірақ Карсен бұл сынды шығарманың номиналды кейіпкері, жас Октавианның мінез-құлқына дейін кеңейтеді.
Операның алғашқы актісінің соңғы 20 минуттық мәні - қартайған Маршаллиннің өз сезімдері туралы айтуға тырысуы, және көптеген қойылымдарда Октавиан сол жерде сопрано айтқан кезде түйіршік сияқты тұрады. Бірақ Карсенде жас жігіттің өз қалауларына алаңдап, сүйіктісін сипап, содан кейін ашығын айту керек. Сонымен, реттілік екі есе айқын көрінеді: Маршаллин оның жүрегін бұзып қана қоймай, ол естімей қалады.
Еркектерге арналған артықшылықты сынау соңғы әрекетке дейін барады, яғни Октавиан мисогинистік баронды ашуланып киінеді. Көптеген өндірістердегідей, қарапайым қызға пародия жасаудың орнына, Октавиан сексуалдық агрессияның қорқынышты деңгейінде ойнайды. Ол Баронмен бұрынғысынша Маршаллинмен болған сияқты ыңғайлы және құлақ аспайды.
Бұл интерпретацияның бастысы - Гюнтер Гройсбектің Баронға жаңашылдықпен қабылдауы, әдеттегі жарқыраған роу емес, өмірдің ең жақсы кезеңінде сексуалды аң. Мұнда баронның тоқтаусыз өсуі және баяу жүруі тек күлкілі емес, өйткені ол (бір рет болса да) қауіптілікке ие. Сіз оның жағымсыз қондырғыларының шынымен-ақ жұмыс істейтінін елестете аласыз! (Ол тіпті өзінің ақымақ сәттерінің бірін сексуалды етіп көрсетті: Маршаллиннің студиясының пәтер өлшеміндегі кереуетінің екінші жағындағы камератиктің бұрышына атлас көрпе арқылы секіретін слайд).
Менің есімде, бұл рөлді 2017 жылы орындаған кезде Гройсбектің дауысы сәл толығырақ естілді; ол әлі де үлкен, бүлдіршін дыбыс, бірақ бөлігіндегі таңқаларлық ноталар оның ең жақсы диапазонынан тыс болып көрінеді.
Ол әлі де болса операның үш жетекші ханымына көлеңке түсірді. Магдалена Кожена Октавианның траверсттік рөліне сергек үн мен тоқтаусыз драматургия әкелді, дегенмен дауысы әрдайым үлкен Страусс оркестрінің артында сәл рецессивті болып көрінді. Голда Шульцтің лирикалық сопраносы тапқыр Софи кезінде әдемі жарқылдап тұрды және ол Раушанның тұсаукесеріндегі биік қалқымалы сөз тіркестерін ерекше сүйкімділікпен сипады.
Қызықты суретші Маршаллиннің күрделі рөлінде дебют жасайтын сопрано Камилла Нилунд болды. Әдетте, ол кейіпкердің сипаттамасына да ұқсайды және ұқсайды: орта жастағы әдемі және ақылды әйел. Жиырма жылдан астам белсенді мансаптан кейін оның інжу-маржан сопраносы тозудың аз белгілерін байқатады. Ол бірінші актінің аяғына қарай жақын, шағылысқан монологтарда өзінің шыңында болды, оның сәл салқын тембрі эмоционалды серпіліс болған сәтте де патриций ұстамдылықты ұсынады.
Бірнеше басқа дебюттар, атап айтқанда, Маркус Эйхе, Софидің векторлық әкесі Фанинал ретінде күшті және талапты баритон және Александра Лобианко, дюенна Марианнаға берілген жабайы секірістер мен серуендерде қатты болды.
Маршаллиннің әйгілі аудармашысы, марқұм сопрано Леони Рысанек бір кездері осы қызықты әсерлі комедия үшін тамаша орындау мәнерін сипаттаған: Бір көзі ылғалды, ал екінші көзі құрғақ. Бұл кешен аффект менің бұған деген реакциямды дәл сипаттайды Розенкавальер : өткенге арналған ащы тәтті сағыныш оны ұсынған компанияның, Metropolitan Opera болашағына деген жарқын оптимизммен көмкерілді.
