Джудитті өлтіру Холоферн , Artemisia Gentileschi.Creative Commons Өнер тарихы шұжық кеші сияқты естілуі мүмкін. Барлық ханымдар қайда? Олар, әрине, өздері үшін идеалдандырылған нұсқа ретінде (ресми портреттерде), қалау объектілері (жалаңаштар), қастерлеу объектілері ретінде (Бикеш Мария), садо-мазохистік, діни қызығушылық нысандары ретінде (әйел әулиелердің шейіт болуы), ежелгі құдайлар (Венера немесе Диана) немесе ескі құдайлардың жыныстық нысаны ретінде (Овидий суреттері Метаморфоз ). Бірақ кенептің екінші жағында ше? Көшеде кез-келген адамды тоқтатып, олардан керемет әйел суретшінің атын атауларын сұраңыз, мүмкін олар сізге заманауи атау қояды, Марина Абрамович немесе Трейси Эмин, мүмкін. Бірақ олар бірінші дүниежүзілік соғысқа дейін өмір сүрген біреудің атын атай алар ма еді?
Мен кейбір өнертанушы әріптестерден сұрадым, тіпті оларда бірнеше ғана есімдер ойлап табуда қиындықтар бар (және олар есімдерді еске түсіргендерін мойындады, бірақ суретшілердің туындыларын көрмеді). Бақытымызға орай, қазіргі заманғы әйел суретшілерді кешке шығарған бірнеше ірі көрмелер бар.
Нью-Йорк тұрғындары өткен жылы қатысу бақытына ие болады Виже Ле Брун: Революциялық Франциядағы әйел суретші Метрополитен өнер мұражайында . Қазіргі уақытта Римдегі ең үлкен есім және мүмкін, сіз Ренессанстың жалғыз әйел суретшісі туралы естіген боларсыз: Артемисия Джентилески және оның уақыты Палазцодағы Бразкидегі Римдіктерде.
Артемисия Гентилески (1593-1656) әйгілі, бірақ көбінесе дұрыс емес себептермен. Hers - бұл жыныстық қатынас пен зорлық-зомбылық туралы опералық ертегі - оның суреттерін көбінесе көлеңкеге түсіретін, өмірдегі Жакобиялық кек трагедиясы. Атақты кескіндемеші Оразио Джентилескидің үлкен баласы ол әкесінің студиясында ағаларымен бірге жұмыс істеп, бірден отбасының жетекші таланты ретінде жарқырады. 1600 жылдардың басында оның римдік суретшілері сияқты оның әкесі Каравагджоның - оның драмалық, реалистік, зорлық-зомбылық, динамикалық, жарықтандырылған полотноларымен таңданған, өйткені ол келіп түскен туындыларға ұқсамайды. олардан бұрын ол да осы стильді ұстанды және оны Караваггистидің екінші буыны деп санауға болады.
Каравагджоның стилі соншалықты жаңа және танымал болғаны соншалық, суретшілер оған еліктеу үшін ағылды, тіпті Болоньядағы Карраччи академиясы алға тартқан бәсекелес, неғұрлым қалыптасқан академиялық стильде оқығандар да оған еліктей алмады. Ол өзінің стиліне бейім адамдармен соттасты немесе оларды қорқытып, зорлық-зомбылық көрсетті (немесе бір байғұс даяшы білгендей, артишокты асыра пісірген). Барлық еліктегіштердің ішінен тек екеуі ғана (ең болмағанда менің ойымда) Каравагджомен өзін теңестірген немесе одан асып түскен сияқты. Бұл субъективті пікір болса да (бірақ көпшілік оны бөліседі), менің ойымша, Артемисия Каравагджоның деңгейінде болған, мүмкін оның A + -інен A (мен оны жақсы көремін) Джудит Холоферннің басын кесіп тастады оған, өйткені бұл кастрация кек фэнтези сияқты көрінеді, бұл, әрине, Киелі кітаптағы оқиға туралы). Одан асып түскен жалғыз суретші, сөз жоқ, өте төмен деңгейлі Рибера болды.
Каравагджоның өмірі кісі өлтіру мен қасірет оқиғалары болса, Артемисия да сол сияқты қараңғы. Оның анасы он екі жасында қайтыс болды және ол өзінің керемет қабілеті үшін қызғаныштың құрбаны болды, оны көбінесе әкесі немесе ағалары көмектесті деп айыптады. Бірақ оның мансабының шешуші сәті, өкінішке орай, сұмдық болды. Агостино Тасси деп аталатын суретші, оған тәлім беру үшін әкесі жалдаған, оны басқа агрессор Косимо Кворлиспен бірге зорлаған. Артемисияның досы, Тузи есімді отбасылық үйді жалға алушы оның көмек сұраған айқайын естіді, бірақ оларды елемеді.
Бірақ оқиға күрделене түсті. Егер бұрыннан үйленген Тасси Артемисиямен үйленетін болса, онда жүз сақталып қалуы мүмкін еді (есіңізде болсын, бұл 17мыңыншығасыр). Олар өздерінің жыныстық қатынастарын жалғастырды, Тасси Артемисияны жіпке қосып, үйленуді күтті. Оның әкесі Оразио мұны білген, бірақ отбасының абыройын сақтау үшін анасын ұстады. Яғни, неке болмайтыны белгілі болғанға дейін. Сол кезде Оразио Тассиді сотқа берді, ал үлкен қызығушылық тудырған сот ісі жеті айға созылады.
Сот процесі сөзбе-сөз және оқиғаға қатысты оқиғалар тұрғысынан қорқынышты шоу болды. Тасси, әйелі өлтіру жоспарын құрған және Артемисиямен бірге жүріп, басқа да әуесқойлар болған. Артемисия өзінің айғақтарын растау үшін азаптауға ұшырады - бұл шындық үшін азаптауға төтеп береді немесе одан құтылу үшін өтірікті мойындайды. Сол кездегі заңдарға байланысты, Гентилешилерде, егер Тассидің Гентилески отбасын қаржылай бұзуға ұқсас Артемисияның пәктігін алғанын, потенциалды қалыңмал әкелген қызын тұрмысқа шықпайтын етіп алғанын дәлелдей алмаса, ешқандай іс болған жоқ.
Сот, аз дегенде, қанағаттанарлықсыз аяқталды. Тасси бір жылға бас бостандығынан айырылды, бірақ бір күн де өтелмеген. Бірақ Артемисияның тарихы сол қараңғы сәттен бастап жақсарды. Соттан бір ай өткеннен кейін, Оразио қызына үйлену тойын анықтап берді, ол нәтижелі болатын. Ол Флоренцияға жаңа күйеуі Пиеранонио Стиаттесімен бірге көшіп келді, ол аз танымал, бірақ қолдаушы суретші. Олардың қызы болды, және Артемисияның мансабы гүлденіп, қазір Рим мен оның отбасының көлеңкесінде қалды. Ол Флоренциядағы Медичи мен Англиядағы Карл І-ден комиссия алды. Ол Галилеймен достасып, Ренессанс суретшісі, сәулетшісі және тарихшысы Джорджио Васаридің бастамасымен 1563 жылы құрылған Флоренциядағы Accademia delle Arte del Disegno-ге түскен алғашқы әйел болды.
Егер Васари болмаса, біз Ренессанстың өте аз әйел суретшілерінің ізін жоғалтуымыз мүмкін. Васари 1550 және 1568 жылдары шығарылған суретшілердің топтық өмірбаянын жазумен танымал Ең көрнекті суретшілердің, мүсіншілердің және сәулетшілердің өмірі . Бұл өнер тарихының алғашқы шынайы туындысы болып саналады, және оның өнерге деген көзқарасы біздің өнерге деген көзқарасымызды бүгінгі күнге дейін бояйды. Васари Артемизиядан бұрын бір ұрпақ өмір сүрген болса да, біз оның арқасында Ренессанстың керемет әйел суретшілерін білеміз.
Софонисба Ангуисола және оның үш әпкесі, Люция, Минерва және Европа, Кремонда өмір сүріп, жұмыс істеді. Софонисба туралы Васари былай деп жазды: Мен оның әкесінің үйінде оның үш сіңілісі шахмат ойнайтынын және олармен бірге ескі үй қызметшісін көрсететін асқан ыждаһаттылықпен салған суретін көрдім, олар шынымен де тірі және ешнәрсе жоғалтпайтын сияқты. бірақ сөз күші. Әрі қарай ол сурет салудағы күш-жігерінде біздің жастағы кез-келген әйелден гөрі көбірек қолданушылық пен мейірімділік танытты деп жазды; ол табиғаттан сурет салуда, бояуда және кескіндемеде, басқалардан керемет көшіруге ғана емес, сонымен қатар сирек және өте әдемі картиналарды да жасады. Васаридің әйел суретшілерді мақтауы мысогиния деңгейіне сәйкес келеді (ол әйел ретінде өзінің сирек кездесетін және өте әдемі картиналарын жасай алатынына таңқаларлық естіледі). Бірақ ол оның талантын мойындады.
Ангуисола отбасы кремондық ақсүйектер болды, оларға кескіндемені оқып, шахмат ойнауға уақыт тапқаны туралы қорытынды жасауға болады. Олардың әкелері Amilcare Anguissola, қазіргі заманға дейінгі көптеген суретшілерге қарағанда, суретші болған емес. Керісінше, ол бай, сүйікті әке болды, ол қыздарына керемет білім берді және олардың шеберліктерін олардың некеге тұру мүмкіндігіне алаңдамай - олардың байлығы мен тектілігі мүмкіндік беретін сән-салтанатқа шақырды. Софонисба Микеланджеломен кездесу үшін Римге сапар шегіп, кейін Испания королі Филипп II-нің сарай суретшісі болды. Ол ұзақ, бай өмір сүрді, оның ішінде 40 жыл бірге болған теңіз капитаны үшін бірінші күйеуіне жүктеу. 92 жасында ол Генуяда болған кезде жас Антоний Ван Дайктің портретіне отырды.
Софонисба Васаридің тағы бір суретші әйел - Болондық Проперция де 'Росси туралы (егер Васаридің мисогинасын кешіріңіз, егер ол өз тарихына әйел суретшілерді кіргізуі мүлдем феминистік болған болса) туралы айтады: [әйелдер] де болған емес Біздің нәзік ақ қолдарымызды механикалық заттарға қоюға ұялып, мәрмәрдің дөрекілігі мен темірдің кедір-бұдырлығы арасында олардың қалауына еріп, өздеріне даңқ әкелу үшін, біздің Properzia de 'Rossi сияқты тұрмыстық мәселелерде де талантты жас әйел сияқты, бірақ ерлерге де, әйелдерге де қызғанышпен қарайтын білімнің шексіз формаларында.
Проперцианың ашық, таңқаларлық, бірақ таңғажайып ерекшелігі бар еді: ол шабдалы шұңқырларына ұсақ фигуралар ойып білетін. Properzia-дің ең күрделі жұмыстарының бірі - Апостолдар мен Крестке шегірілу министрлерінен басқа көптеген фигуралармен бірге ең әдемі оюмен ойнаған Мәсіхтің бүкіл құмарлығын ою. Properzia's Passion Pit әйел суретшінің түнгі клубына керемет атау болар еді.
Бірақ неге дәл 20-ға дейін әйел суретшілер аз болды?мыңыншығасыр? Мұнда айқын себеп те, аз да болса себеп бар. Біріншісі, әйелдер өнеркәсіптік революцияға дейін шектеулі санда, 20-ға дейін ғана айналысадымыңыншығасыр. Кескіндеме және мүсін сияқты қолөнер ерлердің жұмысы болды, тек әдет-ғұрыптан басқа себепсіз. Қайта өрлеу дәуірінің әйелдері әдетте монахтар, әйелдер мен аналар, жезөкшелер немесе кез-келген басқа лауазымдарға ие болған (мейірбикелер, күңдер, күтуші әйелдер, кір жуушылар, тігіншілер және т.б.).
Анық емес себеп студия жүйесімен байланысты, ол өнеркәсіптік революцияға дейін және кей жағдайда суретшілер арасында кең таралған және кең тараған. Тарих бойындағы суретшілердің көпшілігі шәкірт ретінде дайындалады, көбінесе 8 жасынан бастап шебермен бірге жұмыс істейді. 16 немесе 18 жаста оларға өз студиясын құру үшін ақылы көмекші ретінде қалу немесе өздігінен көзге түсу мүмкіндігі берілді. Өз студиясын құру үшін жас талпынушы суретшілер гильдиясының жергілікті филиалына шедевр ұсынуы керек еді, бұл өз аймағында жұмыс істейтін суретшілердің сапасы мен санын бақылайтын өзіндік одақтың түрі (әдетте Гильдия деп аталады) Суретшілердің патроны болған Әулие Люк). Бұл шедеврдің дұрыс анықтамасы: олардың шебер болу үшін өз студияларын ашуға қаншалықты қабілетті екендігін анықтау үшін суретшіні бағалайтын бір шығарма.
Тәулік бойы бірге тұратын және бірге жұмыс істейтін шәкірттер мен көмекшілер ыңғайсыз болуы мүмкін және егер біз жағдайды 12-16 жас аралығындағы жасөспірімдердің гормондарын ескерсек, бірге жұмыс істей аламыз. Сондықтан, егер жас әйел жалданбалы мұғалім алуға бай болмаса немесе ол жұмыс істейтін суретшінің отбасында болмаса, оның өнермен айналысуға мүмкіндігі болмас еді. 19-ға дейінмыңыншығасырда, суретшілердің материалдары зауытта өндіріле бастаған кезде, пигменттер, полотнолар мен панельдер қымбат болды, егер олар ақылы комиссияның бір бөлігі ретінде сатып алынбаса. Сондықтан өнерді тек көңіл көтеру үшін жасау дәстүрі болған жоқ. Сондықтан қазіргі заманғы өнер саласы, көптеген кәсіптер сияқты, теңдік деңгейінің жоғарылауымен ашылған жаңа дәуірге дейін белгілі әйел суретшілердің салыстырмалы түрде аз болуы ғажап емес.
Студиялар әлі күнге дейін бар (тарихта ең көп сатылатын екі суретші Дэмиен Хирст пен Джефф Кунды еске түсіріңіз, олар өз туындыларын жасауды жобалайды және қадағалайды, бірақ оны өздері жасамайды, олардың ассистенттері қолөнердің көп бөлігін жасайды) жұмыс). Ескі гильдия жүйесі Өнеркәсіптік революциямен жойылды, және әртістік енді бір немесе басқа жынысқа жабық емес.
Мүмкін, бұл ирониялық шығар, бірақ тек өнертанушылардың басым көпшілігі әйелдер. Өткен дәуірлердегі әйел суретшілер өте аз болғанымен, әйелдер өнерді үлкен маржамен басқарады, ал қазіргі кезде ірі аукцион үйлерінде ерлерден басым (әрдайым жоғары деңгейде болмаса да). Сондықтан, мүмкін, болашақта біз өткен әйел суретшілер туралы көбірек білетін боламыз.
Бұл соңғы Бақылаушы өнері жаңа серия Құпиялар мен рәміздер , автор және өнертанушы Ноа Чарни. Оның келесі кітабы Джорджио Васари және оның әсері туралы және оны Нортон келесі күзде басып шығарады.
